Un tuffo nelle atmosfere dell’impero austro-ungarico, un’escursione musicale che dalle zone più remote dell’impero ci porta dritti a Vienna. Con chi, se non con Alfred Eschwé, kapellmeister depositario della tradizione austriaca par excellence? Eschwé propone un viaggio che inizia con Bartòk e i suggestivi Quadri ungheresi, prosegue con l’ultimo Haydn e la Sinfonia Con il rullo di timpani, e continua con una selezione straussiana che più̀ iconica non si può, tra cui spiccano la Tritsch-Tratsch-Polka e il Kaiser-Walzer.

Una guerra interminabile, un mondo sull’orlo del collasso e un’unica arma di ribellione: lo sciopero del sesso. Lisistrata torna sul palco, irresistibile e attualissima, per gridare: "Donne di tutto il mondo, unitevi!" La commedia nasce da un presupposto grave e universale: la guerra, che affligge l’umanità da sempre. Lisistrata stessa appare come un’eroina tragica, più che come personaggio comico. Atene è senza uomini, tutti al fronte, mentre politici e tecnocrati di Atene e Sparta non sanno o non vogliono risolvere la situazione. La grande commedia è provocazione: scandalo che scuote le coscienze e suggerisce visioni alternative. Lo sciopero del sesso può fermare la guerra e rilanciare vita e amore? Oggi più che mai questa esilarante commedia parla al presente, invitando ancora: "Donne di tutto il mondo, unitevi!"

Un viaggio sinfonico tra galassie lontane, scienza e la magia del cinema. Con l’uscita di Star Wars nel 1977, la fantascienza cinematografica non ha solo conquistato il grande pubblico: ha ispirato anche generazioni di scienziati, ponendo domande affascinanti e visionarie. Possiamo davvero viaggiare nell’iperspazio? Esistono pianeti simili a Tatooine? Una spada laser è solo fantasia o un futuro possibile? L’astrofisico e divulgatore Luca Perri guiderà il pubblico in un viaggio tra scienza e fantascienza, accompagnato dalle indimenticabili musiche di John Williams, interpretate dall’Orchestra Sinfonica di Milano. Un’esperienza che unisce conoscenza, emozione e immaginazione, celebrando una saga che ha cambiato la storia del cinema e la nostra idea di futuro.

Maestro della narrazione e fine cartografo dei territori, geografici e interiori, Marco Paolini dà vita a una drammaturgia popolata da fiumi e creature, dove l’acqua diventa racconto e destino. Lo spettacolo attraversa conflitti, decisioni e trasformazioni che, nel tempo, hanno modellato il paesaggio che oggi abitiamo. Ne emerge un legame profondo, reso visibile anche attraverso immagini potenti: quello tra il governo dell’acqua e la qualità della vita sulle sue rive, per l’uomo e per l’intero ecosistema. Alla luce delle recenti alluvioni che hanno segnato il nostro territorio, la voce di Paolini risuona con forza ancora maggiore. Il suo eloquio si muove tra poesia e indagine, capace di toccare la memoria collettiva e di trasformarla in consapevolezza viva.

BOLERO

Bolero (1928) è un meccanismo musicale preciso e seducente, evocativo di immagini ambigue di sensualità. Nella sua nuova versione coreografica, Merola esplora la ripetitività ossessiva della musica, concentrandosi sui rapporti di coppia e sulle distanze tra uomini e donne, trasformando paure, desideri e tensioni in danza. Stefano Corrias integra tre frammenti musicali originali, evidenziando i momenti più intimi. La coreografia diventa una non-storia, una fiaba astratta che, dal rullo iniziale all’esplosione finale, trasmette dolore, incomprensione e contrasti della vita, trasformando Bolero in metafora dell’esistenza e dei rapporti umani.

VIVALDI UMANE PASSIONI

Michele Merola, ad ogni creazione, mira a esprimere in danza gioia, rabbia, attese e tormenti, restituendo il fuoco delle passioni a corpi segnati dalla vita. Tra musica e movimento, trova ispirazione in Vivaldi, riscoprendo il disegno coreografico, e nei quadri di Marc Chagall, guidato dalle emozioni e dalla voglia di bellezza. Concerti come La Follia e L’Estro Armonico scandiscono i sentimenti universali. Merola traduce note in movimento con intensità contemporanea, creando un dialogo armonico tra musica e corpo che coinvolge lo spettatore, esplorando passioni, eleganza e vita.