Il 25 novembre 1952 debuttava a Londra Trappola per topi di Agatha Christie, in scena senza interruzioni per 70 anni. Ora tocca a noi confrontarci con questo classico dal plot serrato, ricco di suspense e ironia. I personaggi, mai stereotipi, sono ambigui e vitali, perfetti per una messa in scena moderna. Il mio intento è unire rigore ed eccentricità, rispettando l’opera ma reinventandola. Come dice il poeta, il dovere di tramandare non deve soffocare il piacere di interpretare. Pur nata in un contesto “British”, la vicenda parla anche all’uomo contemporaneo. Conflitti, segreti e follie dei protagonisti restano universali e attuali. La compagnia affronta il testo come un gioco preciso ma aperto all’invenzione. Neve, isolamento e sospetto renderanno il pubblico prigioniero di questa “trappola”.

Roberto Valerio dirige Claudio Casadio, Loredana Giordano, Valentina Carli e Leone Tarchiani in un nuovo adattamento de Gli Innamorati, capolavoro di Carlo Goldoni. La commedia racconta un amore universale e attuale, ricco di contraddizioni e tensioni, specchio dei comportamenti umani. Eugenia e Fulgenzio vivono una passione che sfocia in gelosia, tra litigi, riappacificazioni e desideri contrastanti. Goldoni invita i giovani a riconoscersi nei personaggi, ridendo di loro per non farsi deridere. L’opera resta moderna perché mette in luce la fragilità e la buffa irrazionalità dell’amore. Intorno ai protagonisti si muove una galleria di figure vivaci che complicano la vicenda. Tra tutte spicca Fabrizio, lo zio di Eugenia, chiacchierone e bonario bugiardo, capace di scatenare l’ilarità generale.

Roberto Valerio dirige Claudio Casadio, Loredana Giordano, Valentina Carli e Leone Tarchiani in un nuovo adattamento de Gli Innamorati, capolavoro di Carlo Goldoni. La commedia racconta un amore universale e attuale, ricco di contraddizioni e tensioni, specchio dei comportamenti umani. Eugenia e Fulgenzio vivono una passione che sfocia in gelosia, tra litigi, riappacificazioni e desideri contrastanti. Goldoni invita i giovani a riconoscersi nei personaggi, ridendo di loro per non farsi deridere. L’opera resta moderna perché mette in luce la fragilità e la buffa irrazionalità dell’amore. Intorno ai protagonisti si muove una galleria di figure vivaci che complicano la vicenda. Tra tutte spicca Fabrizio, lo zio di Eugenia, chiacchierone e bonario bugiardo, capace di scatenare l’ilarità generale.

Nicola Campogrande Gioco di squadra (Prima esecuzione assoluta) Commissione dell’Orchestra Sinfonica di Milano in occasione dei Giochi Olimpici Invernali Milano Cortina 2026

A cavallo dei secoli, ecco un programma che lega due capisaldi del repertorio a una nuova composizione. Da una parte il Concerto n. 2 di Rachmaninov, una pagina traboccante di un pathos tipicamente post- romantico, nel solco della più autentica eredità di Čajkovskij, dall’altra la Settima di Beethoven, capolavoro sinfonico in cui i quattro movimenti offrono all’ascoltatore quattro gemme preziose.

Peter Shaffer si ispira alla leggenda secondo cui Antonio Salieri avrebbe avvelenato Mozart per invidia. Il dramma, debuttato a Londra nel 1979, divenne celebre con il film di Miloš Forman, vincitore di otto Oscar. Nella regia di Bruni/Frongia, il testo si trasforma in un sogno allucinato e sontuoso. Ferdinando Bruni è un Salieri anziano, mentre Daniele Fedeli interpreta un Mozart irriverente e geniale. I costumi di Antonio Marras uniscono elementi settecenteschi e moderni, creando un dialogo tra epoche. A Vienna, nel 1823, Salieri rivive la sua ossessione per il talento divino di Mozart. Shaffer mostra l’invidia come forza distruttiva: Salieri non uccide Mozart, ma vuole che il mondo lo creda, per restare legato al suo nome. Tradito da Dio, sfida il Creatore in una guerra tra fede, arte e gelosia.